Боярыни Сибирские из бабушкиного сундучка
Европейские модельеры оценили монгольские костюмы от белорусского дизайнера Екатерины Бурак. По итогам «Мельницы моды 2009» Катю пригласили на российский конкурс «Русский силуэт», ей предложили пройти стажировки в школе моды «Berlin Weissensee», высшей школе дизайна «Lette Verein», Венском институте моды, Ивановской государственной текстильной академии. С «Мельницей моды» ее коллекция поедет на показы за границу.

Свою коллекцию «Боярыня Сибирская» Катя собрала, как конструктор, из множества деталей. В сентябре начала разрабатывать эскизы. В ноябре – шить. Накануне «Мельницы моды» строчила на машинке и днем, и ночью. Хотя нет, скорее – ночью. Ведь студентке еще и зачеты сдавать надо.
– Я обычно придумываю-придумываю, а потом начинаю отсекать лишнее, – говорила о своем творческом принципе Екатерина Бурак. – Помогают дизайнеры сестры Парфенович. Я занимаюсь в студии «Арт-авангард» Национального центра художественного творчества детей и молодежи. Сейчас хочу сделать коллекцию, где будет много винтиков, болтиков, шестеренок и других железяк. Придется ехать на какую-нибудь автобазу за материалом.
– Не боишься повторить саму себя? В твоей коллекции «По следам Сальвадора Дали» автохлама предостаточно.
– Новая будет более масштабной. Возможно, тематически свяжу ее с личностью Шекспира. Хотя, не исключено, сделаю что-нибудь на космическую тему, – ответила Катя.

Учится студентка на факультете народной культуры БГПУ им. Максима Танка. Этим, возможно, объясняется ее интерес к культуре Монголии. Считай, что для большинства – экзотика, для нее – научный интерес.
– Очень хотелось сделать яркую, эффектную коллекцию, с множеством «фишек». Решила пофантазировать на мотив монгольского национального костюма. Многие материалы нашла дома. Вот это, например, был мой любимый шарф в детстве. (Тут Катя показала на деталь, которая продолжала воротник накидки – Авт.) В ход пошли гобелены, кружево, корсетная ткань, бабушкины пуховые платки, апельсиновые корки, – рассказывала автор коллекции «Боярыня Сибирская».
– А они-то тебе зачем здесь понадобились?
– Сначала я хотела сделать бусы из лимонов. Но их пришлось бы очень долго засушивать. Подумала, к чему такие сложности? Можно просто нарезать апельсины кружочками, мякоть съесть, а корки засушить. Так и поступила. Хочу еще серьги из папайи сделать.

– Кать, сама ты, как мне кажется, романтично одета, а твои коллекции – такие сложные, конструктивные. Они воспринимаются скорее как костюмы для театра, чем как вещи, которые можно носить. Или не так?
– В моем гардеробе самая разная одежда. Наверное, я пока в поиске. Вот и в творчестве ищу свой стиль, экспериментирую. Иногда меня тянет к авангарду. Но, думаю, мой конек – этно. Хочу продолжать разрабатывать это направление. Могут ли мои коллекции подойти для сцены? Наверное. Думаю, у меня получаются живые вещи, в них создан свой образ.
Образ этакой барыни, сибирской боярыни, которой удивить знатоков моды, как нечего делать.
текст by Алина Родионова, фото by Константин Хожевников
Европейские модельеры оценили монгольские костюмы от белорусского дизайнера Екатерины Бурак. По итогам «Мельницы моды 2009» Катю пригласили на российский конкурс «Русский силуэт», ей предложили пройти стажировки в школе моды «Berlin Weissensee», высшей школе дизайна «Lette Verein», Венском институте моды, Ивановской государственной текстильной академии. С «Мельницей моды» ее коллекция поедет на показы за границу.

Свою коллекцию «Боярыня Сибирская» Катя собрала, как конструктор, из множества деталей. В сентябре начала разрабатывать эскизы. В ноябре – шить. Накануне «Мельницы моды» строчила на машинке и днем, и ночью. Хотя нет, скорее – ночью. Ведь студентке еще и зачеты сдавать надо.
– Я обычно придумываю-придумываю, а потом начинаю отсекать лишнее, – говорила о своем творческом принципе Екатерина Бурак. – Помогают дизайнеры сестры Парфенович. Я занимаюсь в студии «Арт-авангард» Национального центра художественного творчества детей и молодежи. Сейчас хочу сделать коллекцию, где будет много винтиков, болтиков, шестеренок и других железяк. Придется ехать на какую-нибудь автобазу за материалом.
– Не боишься повторить саму себя? В твоей коллекции «По следам Сальвадора Дали» автохлама предостаточно.
– Новая будет более масштабной. Возможно, тематически свяжу ее с личностью Шекспира. Хотя, не исключено, сделаю что-нибудь на космическую тему, – ответила Катя.

Учится студентка на факультете народной культуры БГПУ им. Максима Танка. Этим, возможно, объясняется ее интерес к культуре Монголии. Считай, что для большинства – экзотика, для нее – научный интерес.
– Очень хотелось сделать яркую, эффектную коллекцию, с множеством «фишек». Решила пофантазировать на мотив монгольского национального костюма. Многие материалы нашла дома. Вот это, например, был мой любимый шарф в детстве. (Тут Катя показала на деталь, которая продолжала воротник накидки – Авт.) В ход пошли гобелены, кружево, корсетная ткань, бабушкины пуховые платки, апельсиновые корки, – рассказывала автор коллекции «Боярыня Сибирская».
– А они-то тебе зачем здесь понадобились?
– Сначала я хотела сделать бусы из лимонов. Но их пришлось бы очень долго засушивать. Подумала, к чему такие сложности? Можно просто нарезать апельсины кружочками, мякоть съесть, а корки засушить. Так и поступила. Хочу еще серьги из папайи сделать.

– Кать, сама ты, как мне кажется, романтично одета, а твои коллекции – такие сложные, конструктивные. Они воспринимаются скорее как костюмы для театра, чем как вещи, которые можно носить. Или не так?
– В моем гардеробе самая разная одежда. Наверное, я пока в поиске. Вот и в творчестве ищу свой стиль, экспериментирую. Иногда меня тянет к авангарду. Но, думаю, мой конек – этно. Хочу продолжать разрабатывать это направление. Могут ли мои коллекции подойти для сцены? Наверное. Думаю, у меня получаются живые вещи, в них создан свой образ.
Образ этакой барыни, сибирской боярыни, которой удивить знатоков моды, как нечего делать.
текст by Алина Родионова, фото by Константин Хожевников
«Мельница моды 2008» обещает быть по-настоящему интересной. Именно в этом году в рамках конкурса будет представлено много
работ талантливых молодых дизайнеров. В их коллекциях экспрессивность, неудержимость, искренность ― качества, столь недостающие белорусской фэшн-индустрии.
Для Станислава Ботоногова, представляющего свои работы вместе с другими конкурсантами, это уже не первое выступление. В 2005 году он стал финалистом сразу двух конкурсов: HCA International Fashion Design Awards в Дании и Dressing Codes Competition by Domus Academy в Италии. В 2006 году, получив степень магистра в Миланской академии моды Domus, Станислав вернулся в Минск.
― Наверное, ты с детства мечтал стать модельером?
― Если бы раньше кто-то сказал о том, что я буду изучать дизайн в Милане, я бы ни за что не поверил. Меня всегда интересовала биология, поэтому проблемы выбора ВУЗа не стояло. Однако, проучившись какое-то время в БГУ, я окончательно разочаровался в выбранной профессии.
― Мода и биология. Как в тебе уживаются такие полярные интересы?
― На самом деле между наукой и искусством не так много различий. Я совсем не жалею, что какую-то часть времени посвятил биологии; любые занятия наукой способствуют формированию рационального мышления.

― Стоит разобраться, что же в твоем понимании мода?
― Мода ― это обобщенное желание определенной группы людей. Она не глобальна, поэтому не бывает моды на красный или на черный цвет, актуален лишь определенный образ жизни. Разумеется, понятие актуальности меняется с течением времени.
― Значит, не бывает моды как искусства ради искусства?
― Мода не рождается на подиумах, все, что удачно в мире ― диалогично, необходим обмен эмоциями между дизайнером и публикой. Даже исчезающий haute couture некогда был искусством ради прибыли.
― Чем объясняется андрогинность современной моды?
― На мой взгляд, граница между мужским и женским всегда была неявной. До сих пор она сползает то в одну, то в другую сторону. Например, чулки, декоративная косметика изначально были созданы для мужчин и, став на какое-то время исключительной привилегией женщин, теперь снова возвращаются к представителям сильного пола. Скорее можно говорить о том, что за последние десять лет на постсоветском пространстве прижился образ метросексуала.
― Что ты хотел выразить своей коллекцией?
― Прежде всего, это эксперимент. Я попытался смешать пауэрдрессинг 80-ых и ультраспортивный стиль, о результате судите сами.
― Все модели в твоей коллекции мужские. Это сознательный выбор?
― Мне намного интереснее создавать мужскую одежду, но это не значит, что я никогда не займусь моделированием женских коллекций.
― Может ли конечный результат полностью отличаться от замысла?
― Пожалуй, нет. Все подчинено первоначальной идее, в процессе визуализации и дальнейшем воплощении возможны лишь некоторые уточнения.
― Часто дизайнеры в поисках вдохновения исследуют блошиные рынки и магазины распродаж. Твое отношение к стокам и секонд-хендам?
― Многие вещи, которые я ношу сам, были куплены именно в секонд-хендах. Поиск одежды в магазине распродаж напоминает мне процесс получения золота из россыпей, когда измельченную золотоносную породу отделяют от песка с помощью мощных струй воды.

― Раздражает ли тебя какое-нибудь сочетание цветов?
― Желтый и голубой, красный и зеленый ― два отвратительнейших сочетания.
― Какая вещь, на твой взгляд, непременно должна быть в гардеробе мужчины?
― Трудно назвать одну. В первую очередь это хороший пиджак. Но, по-моему, невозможно обойтись и без кед, и без футболок.
Автор: Дмитрий Каханский.
работ талантливых молодых дизайнеров. В их коллекциях экспрессивность, неудержимость, искренность ― качества, столь недостающие белорусской фэшн-индустрии. Для Станислава Ботоногова, представляющего свои работы вместе с другими конкурсантами, это уже не первое выступление. В 2005 году он стал финалистом сразу двух конкурсов: HCA International Fashion Design Awards в Дании и Dressing Codes Competition by Domus Academy в Италии. В 2006 году, получив степень магистра в Миланской академии моды Domus, Станислав вернулся в Минск.
― Наверное, ты с детства мечтал стать модельером?
― Если бы раньше кто-то сказал о том, что я буду изучать дизайн в Милане, я бы ни за что не поверил. Меня всегда интересовала биология, поэтому проблемы выбора ВУЗа не стояло. Однако, проучившись какое-то время в БГУ, я окончательно разочаровался в выбранной профессии.
― Мода и биология. Как в тебе уживаются такие полярные интересы?
― На самом деле между наукой и искусством не так много различий. Я совсем не жалею, что какую-то часть времени посвятил биологии; любые занятия наукой способствуют формированию рационального мышления.

― Стоит разобраться, что же в твоем понимании мода?
― Мода ― это обобщенное желание определенной группы людей. Она не глобальна, поэтому не бывает моды на красный или на черный цвет, актуален лишь определенный образ жизни. Разумеется, понятие актуальности меняется с течением времени.
― Значит, не бывает моды как искусства ради искусства?
― Мода не рождается на подиумах, все, что удачно в мире ― диалогично, необходим обмен эмоциями между дизайнером и публикой. Даже исчезающий haute couture некогда был искусством ради прибыли.
― Чем объясняется андрогинность современной моды?
― На мой взгляд, граница между мужским и женским всегда была неявной. До сих пор она сползает то в одну, то в другую сторону. Например, чулки, декоративная косметика изначально были созданы для мужчин и, став на какое-то время исключительной привилегией женщин, теперь снова возвращаются к представителям сильного пола. Скорее можно говорить о том, что за последние десять лет на постсоветском пространстве прижился образ метросексуала.
― Что ты хотел выразить своей коллекцией?
― Прежде всего, это эксперимент. Я попытался смешать пауэрдрессинг 80-ых и ультраспортивный стиль, о результате судите сами.
― Все модели в твоей коллекции мужские. Это сознательный выбор?
― Мне намного интереснее создавать мужскую одежду, но это не значит, что я никогда не займусь моделированием женских коллекций.
― Может ли конечный результат полностью отличаться от замысла?
― Пожалуй, нет. Все подчинено первоначальной идее, в процессе визуализации и дальнейшем воплощении возможны лишь некоторые уточнения.
― Часто дизайнеры в поисках вдохновения исследуют блошиные рынки и магазины распродаж. Твое отношение к стокам и секонд-хендам?
― Многие вещи, которые я ношу сам, были куплены именно в секонд-хендах. Поиск одежды в магазине распродаж напоминает мне процесс получения золота из россыпей, когда измельченную золотоносную породу отделяют от песка с помощью мощных струй воды.

― Раздражает ли тебя какое-нибудь сочетание цветов?
― Желтый и голубой, красный и зеленый ― два отвратительнейших сочетания.
― Какая вещь, на твой взгляд, непременно должна быть в гардеробе мужчины?
― Трудно назвать одну. В первую очередь это хороший пиджак. Но, по-моему, невозможно обойтись и без кед, и без футболок.
Автор: Дмитрий Каханский.
- Фотофиниш. Стас Ботоногов
Конструкция. Сам дизайнер признался, что в основу коллекции положены power dressing 80-х и ультраспортивный стиль. Power dressing просматривается в объёмных плечах и многослойности в районе тех самых плеч, в резинке на талии, которая добавляет объёма в верхнюю часть костюма.
"Ультраспортивный" блеск укороченных брюк с набивными лампасами, мини-пальто, кеды-тапочки.
Привычный строгий костюм в легкомысленной обработке: пиджак с короткими рукавами, из-под которых выглядывают рукава рубашки, узкие брюки по щиколотку.
Цвет. Серый, позаимствованный из мира строгих костюмов, спортивный бирюзовый с отливом.
Образ. Городской нонконформист, который плевать хотел на правила, но не кричать об этом не собирается.
- Полумгла. Кристина Серякова
У коллекции отличный крой и хорошее оформление в тканях. Радует основной цвет. Серый здесь выглядит не унылым, а весьма элегантным. Юбки с талией "под грудь" -- весьма актуально. Да и сама форма юбок хороша: тюльпан всё еще в моде.
Но меня лично сразило само сочитание текстур: лёгкие плётеные жакеты-накидки и блестящие ткани юбок. Очень женственно и очень элегантно. Как оказалось, только Кристине оказалось подвластным оформить свою коллекцию в соостветсвии с этими качествами.
Мегаполис. Татьяна Маринич.
В основе коллекции -- оригами. Из него складываются полы пальто и рукава, пиджак, блузка. В общем, очень и очень занимательно, конструктивно и стильно. Правда, тема оригами часто повторяется и переосмысляется. Но автору -- браво! У наё это вышло на уровне.
Влили море лилий. Карина Галстян
Текстура. Шифоновая многослойность, сочитания с грубыми тканями и лаком.
Цвет. Радует глаз и застявляет чувствовать жизнь по-весеннему. Хлоя, лиммонно-жёлтый, тонкий фиолетовый, прозрачный серый.
Конструкции. В духе ретро моды 1920 и стиля модерн.
Образ. Лирический, немного минорный, но весьма интеллектуальный. Холодная сексуальность.





Текстура. Шифоновая многослойность, сочитания с грубыми тканями и лаком.
Цвет. Радует глаз и застявляет чувствовать жизнь по-весеннему. Хлоя, лиммонно-жёлтый, тонкий фиолетовый, прозрачный серый.
Конструкции. В духе ретро моды 1920 и стиля модерн.
Образ. Лирический, немного минорный, но весьма интеллектуальный. Холодная сексуальность.
Уважаемые молодые и креативные!
Это сообщество о вас и для вас.
Вместе мы будем создавать местечко, где можно будет узнать всё о молодом белорусском fashion-дизайне.
Предлагаю вам писать здесь о своих коллекциях одежды, аксессуарах, интересах и достижениях.
В добрый путь, как говорится!!!
Это сообщество о вас и для вас.
Вместе мы будем создавать местечко, где можно будет узнать всё о молодом белорусском fashion-дизайне.
Предлагаю вам писать здесь о своих коллекциях одежды, аксессуарах, интересах и достижениях.
В добрый путь, как говорится!!!